КВИР - Влиятельный англичанин

Влиятельный англичанин

Один из влиятельнейших художников Англии на сегодняшний день. Но Дэвид Хокни (David Hockney) не только живописец: еще и сценический дизайнер, фотограф, гравер и черт знает кто еще...

Мальчик собирается принять душ, 1964

британец, открытый гей, ярый борец за права курильщиков: "Пикассо коптил до старости, и Матисс тоже", "Я курю, чтобы сохранить свое психическое здоровье, как, в общем-то, и большинство людей", "Если сигареты убьют меня на следующей неделе, то мне все равно. Не все могут дожить до ста лет. Моя мать дожила и сказала мне, что это было не слишком-то забавно", "Смерть дождется вас в независимости от того, курите вы или нет". В июле старикану стукнет 77.

Дэвид Хокни в Королевском колледже искусств. Элизабет Пейтон, 1977

Автопортрет, 1954

Портрет Энди Уорхола, 1974

В 27 лет Хокни, заработав на продаже своих работ достаточно денег, надолго оставляет родную Британию, он отправляется в Лос-Анджелес. Хотя его друзья очень советовали ему перебраться в Сан-Франциско в силу известных сексуальных пристрастий. Но Калифорния была мечтой художника. Она магнитом притягивала его: идеальные залитые солнцем пейзажи.

Восторженный интерес к пальмам, бассейнам, солнцу, богатству, гламуру и лености подстегивался сценами из многочисленных фильмов, картинками из номеров гомоэротического журнала "Физик пикториал", издаваемого в Лос-Анджелесе (у Хокни была их целая коллекция) и гей-романами Джона Ричи (родился 10 марта 1934 в Эль-Пасо), который так много в своих произведениях рассказывает о гомосексуальной культуре Калифорнии и - шире - всей Америки в целом.

Большой всплеск, 1967

Мужчина принимает душ в Беверли Хиллз, 1964

Paper Pools, 1980

"Калифорния по-настоящему потрясла меня... Где-то в глубине себя я уже знал, что полюблю ее. Когда мой самолет пролетал над Сан-Бернардино, и я увидел бассейны и дома, и все, и солнце - это взволновало меня больше, чем какой-либо другой город", - говорит Дэвид Хокни.

Хокни тут же погружается в калифорнийскую культуру. Знакомится с богемой: в его друзьях, например, писатель Кристофер Ишервуд (который знаменит не только своим романом "Прощай, Берлин!", на основе которого был снят фильм "Кабаре", но и тем, что его любовник был младше примерно на 30 лет) и актер и драматург Джек Ларсон (который был, скажем так, компаньоном сценариста и режиссера Джеймса Бриджеса, дважды номинированного на "Оскара", и актера Монтгомери Клифта, номинированного на того же "Оскара" уже четыре раза - этот гениальный наркоман и алкоголик напропалую спал и с женщинами, и с мужчинами).

Через пару месяцев Хокни был презентован калифорнийским ценителям искусства, он всех необычайно очаровал, его приглашали в гости.

Калифорнийский коллекционер искусства, 1964

"Я никогда не видел таких домов. А как коллекционеры хотели их мне показать! В основном это были женщины; их мужья отсутствовали, они зарабатывали деньги. Они мне показывали фотографии, свои лужайки, дом, - вспоминает Хокни. - И тогда я написал картину "Калифорнийский коллекционер искусства", в феврале 1964 года: она изображает сидящую в собственном саду леди с несколькими произведениями искусства. Плавательный бассейн - тут особая вещь: он был скопирован мной с рекламной картинки из воскресного выпуска "Лос-Анджелес Таймс"".

В картине архитектурные особенности здания устранены в угоду обольстительным признакам Калифорнии: солнце, огромное пространство неба и фантастическая радуга. Здесь Хокни не только пытается передать необыкновенное для него чувство света, но и размышляет о том драматическом влиянии нового окружения, новой среды, которое каким-то образом может повлиять на его дальнейшую карьеру. Это рассказ об очень специфическом времени и месте: о 1960-х годах, об интимном мире арт-коллекционеров, о самом себе и Лос-Анджелесе. Полотно "Калифорнийский коллекционер искусства" в ноябре 2009 года было продано на аукционе "Сотби’с" за пять с половиной миллионов долларов. Сидящей леди, безусловно, повезло.

Как и многие представители поп-арта, с которыми ассоциировал себя Хокни, он избегал ужасающей реальности. Калифорния середины 60-х - чудовищный котел с бурлящей социальной яростью. Расизм, дискриминация, высокая безработица, плохие школы, невыносимые жизненные условия. В августе 1965 года Америка вздрогнула: в районе Лос-Анджелеса, известном как Южный Централ, произошли массовые шестидневные бунты, сопровождаемые мародерством и убийствами: 34 человека были убиты, 2032 ранены, 3952 арестованы. Были сожжены более двухсот зданий. По словам очевидцев, это была настоящая бойня. Эти трагические события получили название "Уоттское восстание".

Рэнди, 1974

Но для Хокни Лос-Анджелес был именно "Городом Ангелов". На своих полотнах он изображал синтезированную реальность прекрасной американской идиллии, - картинку, транслируемую мейнстримовыми СМИ Америки. Он жил среди людей, которые воплощали собой эту картинку, ему уже не нужен был оригинальный источник, Хокни писал то, что он воображал.
Его работы демонстрируют ум, талант, обилие юмора, потрясающую технику, живой цвет и сексуальность пронизывает его полотна, будь то цветок или любовник. Хокни часто изображал дорогих для него людей.

Потрет Ника Уалдера, 1966

"Потрет Ника Уалдера" (1966) ушел на аукционе "Сотби’с" в Нью-Йорке в ноябре 2003 года за два миллиона триста шестьдесят тысяч долларов. Эта работа, можно сказать, семейный портрет. Ник Уайлдер был торговцем произведениями искусства (арт-дилером), который дружил с самим художником и его возлюбленным и музой Питером Шлезингером.

Этот портрет - исследование отношений между живописью и фотографией. Здесь тени заметно отсутствуют: Хокни тем самым подчеркивает обилие солнечного света, заливающего пространство. Представленная картина - продукт бесчисленных фотографических исследований художника.

"Портрет Ника Уайлдера" - живопись, которая величественно провозглашает художественный гений Хокни, и остается одним из его наиболее существенных вкладов в портретную живопись двадцатого века.

А также это один из блестящих примеров знаменитых "хокниевских бассейнов", вершиной которых является "Большой всплеск" (1967) - без сомнения, одна из самых значимых работ живописи 1960-х. Когда абстрактный экспрессионизм уже задыхался от собственных художественных методов и "серьезной искренности", Хокни с беспрецедентными жизненной силой и новаторством передал на холсте иллюзию света, пространства и объема - изобразил дистиллированную, минималистскую сущность своей калифорнийской жизни.

Для Дэвида Хокни бассейн - символ роскоши. Экзотический и недоступный объект для молодого человека из Лондона. Он играет центральную роль в творчестве Хокни, эволюционируя от знака комфорта и богатства - к формальному приему для изображения света и отражающей поверхности.

Питер выбирается из бассейна Ника, 1966

"Питер выбирается из бассейна Ника" (1966) - еще один фантастический пример совершенной техники Хокни (недаром полотно получило в 1967 году престижную премию Джона Мурса). Это чрезвычайно интимный и нежный, и в то же время - дерзкий портрет: на холсте изображен обнаженный любовник художника - 19-летний Питер, выбирающийся из бассейна. Картина написана с поляроидного снимка: нетронутые края холста придают изображению еще большую живописность, считал Дэвид.

Домохозяйка из Беверли Хиллз, 1966-67

Со студентом Питером он познакомился в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, где преподавал технику рисования; их роман длился пять лет. Вместе они жили в тесной студии в Санта-Монике (именно здесь он написал свою самую дорогую картину "Домохозяйка из Беверли-Хиллз", которая ушла с молотка за 7,9 миллиона долларов), Питер часто позировал для Дэвида. Это именно он изображен стоящим на краю бассейна и наблюдающий за плывущим юношей в практически культовой картине Хокни "Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)" (та самая, которая украшает обложку романа Майкла Каннингема об однополой любви "Дом на краю света" в русском издании).

Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами), 1971

"Это было невероятно встретить в Калифорнии молодого, очень сексуального, привлекательного мальчика, который еще и любопытный и интеллигентный. Вы можете встретить в Калифорнии много любознательных и интеллигентных людей, но в своем большинстве они не будут выглядеть сексуальными мальчиками из ваших фантазий", - иронизирует Хокни.

Поскольку Хокни глуховат (после сорока лет он постепенно стал терять слух), он имеет тенденцию к частым монологам, сопровождаемым активной жестикуляцией с сигаретой. Но в свои 77 даже со слуховыми аппаратами в обоих ушах он остается живым, общительным и восторженным - особенно когда дело доходит до изучения окружающего мира, размышлений о действительности и создании искусства из того, что он видит.

12 ИЮНЯ 2014 ИВАН АДВЕРТОВ

Ссылка:

Смотрите также